臨摹帖的技法與境界的核心之處在于如何正確處理研究與臨寫(xiě)的關(guān)系。臨摹帖歷來(lái)強(qiáng)調(diào)眼到心到手到。所謂眼到，即臨摹前要認(rèn)真讀帖;所謂心到，即對(duì)所要臨摹的帖要做到心中有數(shù);所謂手到，即盡量按帖臨摹，做到像、準(zhǔn)、精。

　　自古以來(lái)，學(xué)書(shū)法都強(qiáng)調(diào)要先讀帖，甚至認(rèn)為“百練不如一看，埋頭寫(xiě)一百遍，不如看帖一遍” 。細(xì)想一下，所謂眼到和心到，更應(yīng)該是一個(gè)研究的過(guò)程，只有把帖先研究透了再臨摹，效果才會(huì)好。具體分析，可從三個(gè)方面入手：

　　第*，研究書(shū)家本人。

　　常言道：“字如其人。 ”一個(gè)人書(shū)寫(xiě)的特點(diǎn)，與其出身經(jīng)歷、素質(zhì)能力、性格脾氣和個(gè)人喜好等存在很大關(guān)系。比如，王羲之、王獻(xiàn)之的楷書(shū)、行書(shū)和草書(shū)，釋?xiě)阉亍埿竦目癫荩邦伭鴼W趙”四大家的楷書(shū)等，無(wú)不帶有個(gè)人的綜合印記。如要學(xué)弘一大師的書(shū)法，就必須研究和了解弘一大師，書(shū)法藝術(shù)的特色與其身份和追求密切相關(guān)，“清”字是其核心和精髓，清淡、清平、清正、清瘦、清爽、清簡(jiǎn)、清朗、清凈、清明、清澈、清靜、清醇、清遠(yuǎn)、清雅等概念，可作為對(duì)他書(shū)法藝術(shù)特色的概括和形容。弘一的書(shū)法，是一種鉛華洗盡、返璞歸真的高潔書(shū)法，典型的“弘一體”濃縮了儒家的清正清醇、道家的清簡(jiǎn)清拔、佛家的清淡清潔，并且圓融自然。從其書(shū)法中，可以看到淡泊的襟懷和謙虛的態(tài)度，可以看出其大徹大悟、不重外飾虛名而重實(shí)際內(nèi)涵的平常心。讀其書(shū)法，如沐清風(fēng)，如享清涼，如聞清馨，從而能使人逐漸掃除由得失之心所產(chǎn)生的人生煩惱，安然對(duì)待清貧和清苦。學(xué)弘一書(shū)法，就得研究弘一本人，只有這樣才能真正把握其書(shū)法的核心與精髓，否則是難以學(xué)好的。

　　第二，研究作品風(fēng)貌。

　　任何碑帖都有各自的風(fēng)貌，當(dāng)我們將其收入視野，就會(huì)對(duì)其產(chǎn)生一個(gè)總體把握。如同每個(gè)人都有自己的長(zhǎng)相特點(diǎn)、舉止談吐，這也會(huì)形成大家對(duì)其人的比較深刻的印象;在此基礎(chǔ)上去描述這個(gè)人，便可能會(huì)說(shuō)得栩栩如生、頭頭是道。臨帖也是這個(gè)道理。

　　第三，研究碑帖內(nèi)容及背景。

　　縱覽歷代名家名作，或碑文或書(shū)作或信札，多數(shù)的書(shū)寫(xiě)風(fēng)格與內(nèi)容含義有關(guān)。比如，“天下第*行書(shū)”的《蘭亭集序》 ，它是東晉穆帝永和九年(353年)三月三日，王羲之與謝安、孫綽等文人墨客，在山陰蘭亭“修禊” ，王羲之為他們的詩(shī)寫(xiě)的序文手稿。其中，記敘了蘭亭周圍山水之美和聚會(huì)的歡樂(lè)之情，抒發(fā)了作者盛事不常、“況修短隨化，終期于盡” (何況對(duì)于生命不論長(zhǎng)短，終究難免一死呢? )的感嘆。作者時(shí)喜時(shí)悲，喜極而悲，文章也隨其感情的變化由平靜而激蕩，再由激蕩而平靜，極盡波瀾起伏、抑揚(yáng)頓挫之美。試想，如果不是當(dāng)時(shí)此地、此人、此情、此景，有沒(méi)有《蘭亭集序》這樣一篇千古不朽的佳作尚為未知。這進(jìn)一步啟示我們：任何一篇千古名作，都與當(dāng)時(shí)“本人本事本感”有密切關(guān)系，臨摹好這樣的名作，不了解這“三本” ，就很難悟透其實(shí)質(zhì)、臨摹其風(fēng)韻。

　　同時(shí)，臨帖還要重點(diǎn)研究書(shū)寫(xiě)規(guī)律。

　　首先，應(yīng)通過(guò)帖中之字弄清作者的用意，即這個(gè)字為什么要這樣寫(xiě)而不那樣寫(xiě)?這樣寫(xiě)美在何處、妙在哪里?最好自己可以找到一個(gè)答案，即使這個(gè)答案不精確也不要緊，盡量做到在理解的基礎(chǔ)上去臨摹，在臨摹之中加深理解，這樣就容易使我們與范本的作者達(dá)成藝術(shù)情理上的溝通，對(duì)其字也就慢慢心領(lǐng)神會(huì)了。這樣不僅能夠擺脫生硬臨摹的無(wú)奈，還能逐漸提高自己的鑒賞能力。

　　臨帖還要分析和歸納帖中之字的結(jié)體布局特點(diǎn)。任何書(shū)法家都有自己的書(shū)寫(xiě)習(xí)慣，反映在作品中自然會(huì)形成結(jié)體、用筆以至章法布局的一些特點(diǎn)。在臨摹過(guò)程中，應(yīng)將這些特點(diǎn)逐一梳理，再進(jìn)一步探究其內(nèi)在聯(lián)系，做到從整體上把握范本，舉一反三，觸類旁通。此外，還需用心揣摩和體會(huì)范本的用筆方法和技巧，對(duì)特別精妙的點(diǎn)畫(huà)形態(tài)細(xì)加琢磨，務(wù)必弄清作者是通過(guò)怎樣的用筆方式達(dá)到這一效果的原理，并運(yùn)用自己的實(shí)踐來(lái)體會(huì)，直到心手相應(yīng)。只有這樣，才能真正學(xué)到古人的筆意和筆法。

　　總之，臨摹是一種復(fù)雜的勞動(dòng)，而不是簡(jiǎn)單生硬的模仿，必須由表及里地深入進(jìn)去，做一番分析解剖工作，再進(jìn)行理性的綜合，才能真正探清其中奧秘，獲得需要的東西。如果臨摹只是粗枝大葉地依樣畫(huà)葫蘆，就會(huì)像古人所說(shuō)的“徒見(jiàn)成功之美，不悟所致之由” ——所臨范本再好，也難從中取到真經(jīng)。